Αλέκος Φασιανός: Ο καλλιτέχνης που έδωσε μυθική ιδιότητα στους Έλληνες

Ο Αλέκος Φασιανός είναι ο καλλιτέχνης που μπήκε στα ελληνικά σπίτια περισσότερο από κάθε άλλον. Και ήταν κάτι για το οποίο ήταν περήφανος ο ίδιος.

Ο μεγάλος Έλληνας καλλιτέχνης έφυγε πριν από ένα χρόνο σε ηλικία 87 ετών σκόρπισε τη θλίψη σε όλη τη γη.

Ο Αλέκος Φασιανός ήθελε να τιμήσει την Ελλάδα και το έκανε όσο λίγοι. Αρνήθηκε το γαλλικό διαβατήριο που του πρόσφεραν, αγαπούσε το μπλε χρώμα, τους ανθρώπους, τις συνήθειές τους, τον χαρακτήρα τους.

Ως παιδί, όταν έβλεπε τον παππού του να ζωγραφίζει, ήξερε ποιο θα ήταν το μέλλον του. Ήθελε μόνο να γίνει καλλιτέχνης και έμενε πάντα πιστός σε αυτή την επιθυμία.

Γήινος, απλός και προσγειωμένος, γοήτευσε όλο τον κόσμο, αλλά ήθελε να τον αγαπήσουν οι συμπολίτες του.

Αυτοί που τον ενέπνευσαν για τις μεγάλες του πράξεις. Ο μανάβης της γειτονιάς του, ο ποδηλάτης που του άρεσε τόσο πολύ να ζωγραφίζει, το παιδί στο σχολείο, ο εργάτης.

Η ζωή και το έργο του

Ο Αλέκος Φασιανός γεννήθηκε στην Αθήνα το 1935. Σπούδασε βιολί στο Ωδείο Αθηνών και ζωγραφική στην ΑΣΚΤ (1955-1960) με τον Γιάννη Μόραλη. Λίγο μετά την πρώτη του ατομική έκθεση στην Αθήνα (1960, γκαλερί Α23), πήγε στο Παρίσι με υποτροφία της γαλλικής κυβέρνησης. Εκεί παρακολούθησε μαθήματα λιθογραφίας στην Ecole des Beaux-Arts, κοντά στο Clairin και στο Dayez (1962-64). Τελικά εγκαταστάθηκε μόνιμα στη γαλλική πρωτεύουσα, όπου έζησε για 35 χρόνια, διατηρώντας στενές και τακτικές σχέσεις με την Ελλάδα.

Οι ιδιαιτερότητες της τέχνης του διαμορφώθηκαν σταδιακά κατά την παραμονή του στο Παρίσι, όπου είχε την ευκαιρία να εξοικειωθεί, μεταξύ άλλων, με τις σύγχρονες τάσεις της δεκαετίας του ’60.

Ωστόσο, σε αντίθεση με άλλους Έλληνες καλλιτέχνες της γενιάς του, δεν εντάχθηκε εμφανώς στα ευρωπαϊκά πρωτοποριακά ρεύματα της εποχής. Παραμένει πιστός στην παραστατική ζωγραφική και στην ελληνική του καταγωγή, διατηρώντας μέχρι τέλους τον σεβασμό του για κάποιες διδασκαλίες της γενιάς του 30, την αγάπη του για την ελληνική τέχνη (αρχαία, βυζαντινή, λαϊκή) και τους ισχυρούς δεσμούς του με τον βιωμένο ελληνικό χώρο.

Απλοί άνθρωποι με μυθική διάσταση

Στα θέματά του κυριαρχεί η ανθρώπινη φιγούρα, η οποία αρχικά παρουσιάζεται με σκόπιμη απλότητα, αλλά με την πάροδο του χρόνου αναπτύσσεται και αποκτά κυρίαρχη παρουσία στο χώρο. Είναι σχεδιασμένο σχηματικά, με απλά και καθαρά περιγράμματα, σε επίπεδες συνθέσεις με ελάχιστη φωτοσκίαση. Συχνά το χρώμα απλώνεται έντονα και ομοιόμορφα σε όλη την επιφάνεια της φόρμας, δίνοντας μια επιβλητική μνημειακότητα στην εικόνα, η οποία δρα κυρίως ποιητικά, όχι ρεαλιστικά.

Τα μοτίβα που ενίοτε εμφανίζονται στη ζωγραφική του, τόσο καθαρά ανθρωποκεντρικά όσο και εκείνα που περιγράφουν αντικείμενα ή χώρους, κατά κανόνα προέρχονται από οικεία καθημερινότητα. Η οποία όμως παίρνει μια μυθική διάσταση, ειδικά όταν γίνονται άμεσες αναφορές σε πρόσωπα της ελληνικής μυθολογίας.

Συμμετείχε στην εικονογράφηση βιβλίων διάσημων ποιητών και συγγραφέων στην Ελλάδα και τη Γαλλία (Ελίτης, Ταχτσή, Καβάφης, Αραγκόν, Απολλιναίρ κ.ά.). Έχει επίσης σχεδιάσει αφίσες και γραμματόσημα. Ως σκηνογράφος και ενδυματολόγος, συνεργάστηκε με το Εθνικό Θέατρο, το Θέατρο Τέχνης Karolos Kuhn και άλλους θιάσους σε παραστάσεις αρχαίου δράματος και σύγχρονων έργων.

Ο Αλέκος Φασιανός έχει εκδώσει δικά του κείμενα, πεζογραφία και ποίηση. Το 2000 σχεδίασε έργα για τον σταθμό Μεταξουργείο του Μετρό της Αθήνας. Τέσσερις ελληνικές και γαλλικές τηλεοπτικές ταινίες έχουν γυριστεί για το έργο του, ενώ αρκετές από τις μονογραφίες του κυκλοφορούν. Το 1999 βραβεύτηκε από την Ακαδημία Αθηνών και το 2010 τιμήθηκε από τη γαλλική κυβέρνηση με το παράσημο της Λεγεώνας της Τιμής (Officier des Lettres et des Arts).

Έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε περισσότερες από 70 ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και σε πολλές ευρωπαϊκές πόλεις. Η τελευταία του αναδρομική έκθεση ήταν στην Εθνική Πινακοθήκη (2004) με τίτλο Fascianos, Mythologies of the Everyday. Έχει συμμετάσχει επανειλημμένα σε ομαδικές εκθέσεις και διεθνείς εκδηλώσεις στην Ελλάδα και σε άλλα μέρη του κόσμου.

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *